Marco Batti

Membro del Consiglio Internazionale della Danza UNESCO, Marco Batti è Ballerino Professionista e maestro di danza divulgatore del moetodo russo Vaganova. E’ autore della metodologia di danza contemporanea C.J.M.B., Tecnico Federale F.I.D.S. e istruttore autorizzato GYROTONIC® e GYROKINESIS®.

Marco inizia il suo percorso nel mondo della danza al Piccolo Teatro di Siena, città in cui nasce nel 1981, dove studia fino al 1999 . È qui che, sotto la direzione della Baronessa Margherita Sergardi, fa i suoi primi passi nella danza classica e contemporary-jazz, studiando con ALESSANDRO BRUTTINI e SIMONA CIERI. Gli anni del Piccolo Teatro sono ricchi di stimoli per Marco, che approfondisce gli studi con maestri di musica quali Roberto Nannetti e Vincenzo Vullo e professionisti di teatro come MARTINO CONVERTINO, PAOLA LAMBARDI e FRANCO DI FRANCESCANTONIO.

Fin dai primi anni Marco approfondisce i suoi studi , partecipando a stage e corsi impartiti da maestri di chiara fama:

Per la sezione classica studia con MARGA NATIVO, SUZANA MAREK (Metropolitan Opera di New York), MARGHERITA TRAYANOVA (Etoile dell’Opera di Sofia e Balletto “ARABESQUE”), SILVIA GRASSELLINI (Premio Internazionale Isadora Duncan), il maestro BASILE (docente della scuola Mimma Testa a Roma), SIMONETTA SECCI (Accademia Nazionale di Danza di Roma), ALESSANDRA ALBERTI, NICOLETTA SANTORO, SIMONA CIERI, ELLEN GRAFF .

Per la sezione contemporanea studia con MAURO BIGONZETTI (Aterballetto), FABRIZIO MONTEVERDE, MICHELE ABBONDANZA, CINZIA CASCIANINI, BRUCE MICHELSON, SIMONA CIERI, MASSIMO ANDALORO, MAURO ASTOLFI, GRAZIA GALANTE, DAVIDE BOMBANA, ALEX ATZEWI. Approfondisce lo studio di Teatro-danza con NIKY PIGATO’, SILVIA VLADIMINSKI e GIORGIO ROSSI.

Per la sezione Jazz studia con MATT MATTOX, SABINA CESARONI, STEVE LA CHANCE, ANDRE’ DE LA ROCHE, SILVIO ODDI.

Nel 1995 , allestisce ed autoproduce, con un gruppo di giovanissimi artisti, lo spettacolo “CLOWN”, richiesto dalle A.C.L.I. di Siena per la loro stagione artistica, a cui segue la seconda produzione “PENSIERI”.

L’anno seguente viene ingaggiato dalla Compagnia MOTUS Danza, Compagnia con residenza artistica presso il Comune di Siena, debuttando con un ruolo di attore protagonista nello spettacolo “PULCINELLA”. Nel 1997 entra nella compagnia come Ballerino Professionista, danzando con ruoli sempre più importanti, nelle produzioni:

PERCHE’ NON INVITIAMO PAOLO CONTE? (1997)

MIXMOTUS (1999)

AFRODITE IMRIGIONATA (2000)

SE E’ FEMMINA UCCIDITELA (2001)

DI TERRA E D’ARIA (2003)

IL DONO DEL TEMPO (2003)

HAI MAI VISTO I DISCHI VOLANTI ? (2003)

SCHIAVI (2003)

COSTRUIRE LA SCENA (2003)

LA STAZIONE LEOPOLDA (2003)

FUORI LUOGO (2004)

MIGRANTI (2004)

THALASSA (2004)

SET UP (2004)

I VICINI DI CASA (2004)

IMPLOSIONE (2005)

FRATTALI (2005)

AGAIN THE SILENCE (2005)

A CHI VOLETE DARLA A BERE (2005)

MOSCHE (2005)

IL RESPIRO DEL MONDO (2005)

TRAILER DI AQVA (2005)

AQVA (2005)

IN DEEP (2005)

EQUILIBRI (2006)

FREE FIRE ZONES (2006)

NO BRAIN (2006)

SHAKY LIVES (2006)

GARIBALDI FU FERITO (2006)

Con la Compagnia MOTUS Danza, si reca in tourné a Sarajevo e a New York con lo spettacolo SCHIAVI internamente alla rassegna TEATARFEST (Sarajevo) e al BOCES THEATRE (N.Y.).

Viene ingaggiato dalla Compagnia Eglevsky Ballet di New York, sotto la direzione artistica del Maestro ALI POURFARROKH ex primo ballerino dell’American Ballet, dove interpreta ruoli neoclassici.

Parallelamente alla sua carriera di Danzatore Professionista, continua a studiare nelle migliori scuole di New York, come “THE AILEY SCHOOL” seguendo la metodologia HORTON con gli insegnanti TRACY INMAN, ANA MARIE FORSYTHE, TROY POWELL, “THE MARTHA GRAHAM SCHOOL” con MARNIE THOMAS (Direttrice), “AMERICAN BALLET THEATRE” con DIANA CARTIER, “LIMÓN INSTITUTE” con ALAN DANIELSON presso Peridance Center, “THE MERCE CUNNINGAM STUDIO” con JANET CHARLESTON, “PAUL TAYLOR SCHOOL” con PATRICK CORBIN, “ISADORA DUNCAN DANCE FOUNDATION” con KAREN DANTZLER, “STUDIO MAESTRO”con DANIEL ULBRICHT (solista N.Y.S. Ballet), FRANCOISE PERRON e DEBORAH WINGERT.

New York è per Marco fonte di ispirazione e stimolo per attingere alle nuove espressioni della danza moderna: presso il Brodaway Dance Center comincia a studiare street dance con IDRISSA KELLI, che poi approfondisce una volta tornato in Italia. Dal 2001 al 2004 Segue i corsi di danza HIP – HOP e Street – Dance presso il CENTRO UNIVERSITARIO SPORTIVO DI FIRENZE, perfezionandosi con i maestri SIMONE DA PRATO, CATERINA FELICIONI, SARA BERARDI, DANIELE ZIGLIOLI, ERIKA SILGONER, LUCA MINIATI e JIMMY WILLIAMS. Nel campo del FREESTYLE consegue il Diploma I.D.A. in Breaking School e studia BREAK – DANCE con DENIS DI PASQUA.

Parallelamente alla sua crescita come danzatore, Marco si forma come di maestro di danza. Segue Corsi di aggiornamento per Docenti di Danza Classica con STEFANELLA TESTA e MANOELA CARACCIOLO (Accademia Nazionale di Danza a Roma) DANIELA CHIANINI (docente del Teatro Nuovo di Torino) e Corsi per Docenti di Danza Classica Metodo Vaganova, con la Prof.ssa MARIT BECH (Ambasciatore dell'Accademia die Popoli del Mondo affiliata UNESCO - MOSCA).

Dal 2001 è Direttore Artistico della Scuola di Danza Salto a Siena e dirige l’attività didattica del centro.

Nel 2006 Marco segue il lezioni della Metodologia di Tecnica Classica A. Vaganova, di passo a due e di danza di carattere presso l’Accademia Vaganova di S.Pietroburgo in Russia studiando con: V. DESNITSKY, V. SIROTIN, M. GRIBANOVA, M. VASILIEVA, A. STEPIN.

Come maestro di danza classica e contemporanea è docente ospite in centri coreutici in Italia e all’estero, tra cui figurano la PERIDANCE ENSEMBLE e BALLET ARTS di New York e lo Studio Dance Passion (Francia). Durante i recenti soggiorni a New York, Marco è ospite come spettatore alla JACQULINE KENNEDY ONASSIS SCHOOL presso l’AMERICAN BALLET THEATRE ed alla SCHOOL OF AMERICAN BALLET. 

In qualità di maestro di Fisiotecnica, Biomeccanica della Danza e danza contemporary-jazz, insegna al fianco di Bella Ratchinskaja, Raffaella Renzi, Paola Vismara, Carlos Gacio, Frédéric Olivieri, Rino Pedrazzini, Eric Vu An, Fabrizio Monteverde e André De LaRoche, durante gli Stages Internazionali di Danza a Bagni di Lucca.

Marco è incaricato come coordinatore artistico e docente di riferimento del “Corso di Formazione Professionale per Tecnico Qualificato per l’Insegnamento della Danza”, legalmente riconosciuto dalla Regione Toscana. Nello staff docenti figura anche ELISABETTA HERTEL, già ballerina del Balletto di Stoccarda. Internamente al corso viene selezionata la metodologia CJMB, di cui Marco è fondatore, come tecnica di danza contemporanea di riferimento per il rilascio della Qualifica.

Integrando il suo profilo di danzatore e maestro, Marco mostra un profondo interesse per le materie legate alle scienze motorie, che approfondisce con Studi Universitari presso l’Università di Firenze e diplomandosi, nel 2006 come Trainer GYROTONIC EXPANSION SYSTEM® e GYROKINESIS®. In questo percorso è seguito dal Master LUCREZIA CARICOLA ed esaminato presso il centro di Bad Krozingen (Germania) dal fondatore Juliu Horvath.

Artista eclettico, Marco è coreografo di istallazioni di arte contemporanea, quali la Performance "System error: war is a force that gives us meaning" realizzata presso il Centro Arte Contemporanea Papesse di Siena e relatore ospite di eventi tematici. Fra questi:

Relatore del seminario teorico-pratico "Vaganova-Cecchetti: due metodi a confronto" presso la cattedra di Storia della Danza e del Mimo dell'Università di Siena (2007)

Relatore della sua teoria sulla Biomeccanica della Danza in Acqua, presso la manifestazione nazionale Danza in Fiera (2007)

Relatore del seminario su Alimentazione, Stress e Doping presso il CIF (Comitato Imprenditoria Femminile della Camera di Commercio di Siena), 2007

Tra i suoi progetti depositati più rilevanti figurano:

Cavalcardanzando: un itinerario ludico – formativo parallelo di equitazione e danza.

Biomeccanica della Danza in Acqua: uno studio di esercizi tecnici associati all’elemento acqua, che identificano una produzione di esercitazioni fisiche a scopo non riabilitativo, tese ad un aumento della capacità senso-percettiva che riflette una migliore esecuzione.

Marco Batti è oggi Direttore Artistico dell’Ateneo della Danza di Siena, dove coordina e sviluppa programmi didattici per la formazione professionale di danzatori e dove tiene laboratori tematici sui progetti e metodologie di cui è autore.